4、控制颜色的纯度：
如果颜色过于鲜艳，可加入灰色或互补色，降低色彩的纯度。
如果颜色过于单调，可以加入少量鲜艳的颜色，增加色彩的活力。
5、分步调色，避免多色混合：
调色时尽量使用2-3种颜色，避免过多的颜色混合，导致颜色“脏”或“灰”。
如果调出来的颜色不对，及时刮除，重新调色。
6、使用对比法调色：
将调出来的颜色与实物进行对比，观察颜色的差异，逐步调整。
注意光影的变化，比如亮部和暗部的颜色差异，增强画面的立体感。
7、保持调色板干净：
每次调色前，用调色刀清理调色板上的残留颜色，避免颜色混杂。
将相似的颜色放在一起，方便调色时取用。
四、调准颜色的常见误区
1、误区：直接用单色表现
许多初学者习惯用单色表现所有的物体，比如用绿色画树，用蓝色画天。
正确做法：每种颜色都有其独特的色相、明度和纯度，需要根据实物的颜色特点进行调整。
2、误区：过度依赖调色媒介剂
有些人为调色方便，加入过多的调色媒介剂，导致颜色稀薄，无法覆盖画面。
正确做法：适量使用调色媒介剂，保持颜料的稠度和附着力。
3、误区：忽略环境色的影响
有些人在调色时只关注主体的颜色，忽略了环境色对物体的影响。
正确做法：在调色时加入适量的环境色，增强画面的真实感。
4、误区：多色混合，调出“脏色”
许多初学者在调色时混合过多的颜色，导致颜色变得“脏”或“灰”。
正确做法：调色时尽量使用2-3种颜色，避免过多的颜色混合。
5、误区：忽略光影的变化
有些人在调色时只关注物体的固有色，忽略了光影对颜色的影响。
正确做法：注意光影的变化，比如亮部和暗部的颜色差异，增强画面的立体感。
五、调准颜色的实用技巧
1、使用色卡对比
在调色时，可用色卡与实物进行对比，观察颜色的差异，逐步调整。
2、记录调色比例
每次调色时，可用笔记本记录下颜色的混合比例，方便下次参考。
3、多看多练
多观察实物的色彩，多练习调色，提升对色彩的敏感度。
4、参考优秀作品
参考大师的作品，学习他们的调色技巧和色彩运用。
5、使用灰色降低纯度
如果调出来的颜色过于鲜艳，可加入适量的灰色，降低色彩的纯度。
6、保持耐心和专注
调准颜色需要耐心和专注，不要急于求成，慢慢调整，直到找到最接近实物的颜色。
画作选自：列维坦返回搜狐，查看更多